Lerne endlich die <strong>Sonne</strong> und <strong>Blitze</strong> gezielt einzusetzen & für dich zu steuern. Für <strong>professionelle</strong> und <strong>hochwertige Fotos</strong>, die wirklich Eindruck hinterlassen.

Lichtsetzung & Blitzen lernen ⚡️

Lerne endlich die Sonne und Blitze gezielt einzusetzen & für dich zu steuern. Für professionelle und hochwertige Fotos, die wirklich Eindruck hinterlassen.

Instructor Image

Schon 2500+ Fotografen & Filmern geholfen ihre Fähigkeiten zu verbessern. (695)

Unverzichtbar für Fotografen

Ein Blick in den Kurs

Als Fotograf hast du nicht immer die perfekten Bedingungen für dein Foto. Dabei ist Licht so wichtig.
Lerne alles über Helligkeit, Kontrast und Farbe. So lernst du, Licht nicht nur zu sehen, sondern es aktiv zu formen, um genau die Stimmung zu erzeugen, die du im Kopf hast.

Nutze diesen Kurs, um auch dann grandiose Fotos zu machen, wenn das Licht nicht optimal ist. Ganz egal, ob mit natürlichem Licht, Aufsteckblitzen oder im Fotostudio.
Was du lernst
Equipment
Licht verstehen
Aufsteckblitze
Lichtsetzung
Studio-fotografie
Natürliches Licht

Blitzen meistern

Lichtsetzung & Blitzen⚡️

Welches Equipment du wie und wofür einsetzen kannst und wie du es verwendest. Wir erstellen verschiedene Looks und Lichtsetups, die deine Fotos hochwertig und professionell wirken lassen – egal ob draußen in der Sonne, mit dem Aufsteckblitz auf einer Veranstaltung oder im Fotostudio mit mehreren Lichtquellen.

Exklusive Community

Erhalte Zugang zu unserem Discord-Server. Tausche dich mit anderen Teilnehmern aus, erhalte Feedback zu deinen Bildern und stelle Fragen direkt an mich und das Team.

Exklusive Community für den Austausch unter den Teilnehmern
Behind the Scenes - Einblick in ein Fotoshooting am Flughafen mit künstlichem Licht

Praxisnahes Material

Du bekommst jede Menge Spickzettel um die Licht-Setups selbst umzusetzen. Außerdem jede Menge RAW-Dateien und 4 Stunden Bonus-Videos mit einem noch tieferen Einblick in Lichtsetzung und Blitzen.

Zufriedenheitsgarantie

Deine Zufriedenheit ist uns wichtig. Sollte der Kurs nicht deinen Erwartungen entsprechen, bieten wir eine unkomplizierte Geld-zurück-Garantie. Lebenslange Updates mit neuen Videos sind ebenfalls inklusive.

Über den Fotografen Matthias Butz

Hi, ich bin Matthias

Fotograf & Filmer aus Mannheim

Was vor 15 Jahren als Hobby begann, ist mittlerweile seit einigen Jahren mein Beruf. Der Weg begann, wie für viele andere, als Hobbyfotograf, der sich seine erste Kamera leistet.

Heute, nach 100en Hochzeiten und unzähligen Kundenaufträgen im Bereich Foto & Video, ist der Weg noch lange nicht zu Ende!
Ich habe einen harten Weg hinter mir und nicht immer war es einfach, das zu lernen, was notwendig ist, um meine kreative Arbeit auf ein neues Level zu heben.

Seit 8 Jahren gebe ich diese Erfahrung an Fotografen, Filmer und die, die es einmal werden wollen, weiter. Workshops, Online-Kurse oder Live-Coachings - es gibt keine Geheimnisse!

Tausende haben schon von meinem Wissen profitiert und du kannst das auch.

Matthias Butz Hochzeitsfotograf Logo

Feedback bisheriger Teilnehmer

Der Beweis, dass meine Kurse und Workshops dich weiter bringen. Lies was andere grandiose Fotografen & Filmer zu sagen haben.

Durchschnittsbewertung aller Kurse: 4.6 von 5

basierend auf 695 Bewertungen

  • Christian

    Hallo Matthias, danke noch einmal für den super Workshop er hat mich persönlich weitergebracht und das wird nicht der letzte Workshop bei Dir sein den ich besuche. 😬 Die Videos inkl. Das Video vom „Posing Workshop“ finde ich auch sehr interessant und da kann man was dazulernen.

  • Isabel

    War ein toller Workshop, der viel Spass gemacht hat!! Ich finde, wir hatten eine tolle Atmosphäre und konnten viel lernen 🤓. Vielen Dank an Dich, lieber Matthias, dass Du auf jede Frage eingegangen bist und uns so viel Input gegeben hast. Und vielen Dank an Euch alle, dass es so ein gutes Wochenende war 😊. Liebe Grüsse und einen schönen Restsonntagabend, Isabel

  • Josef

    Der Workshop hat mir mit euch allen sehr gefallen und hab eine Menge dazugelernt. Ein schönes Wochenende mit einer so angenehmen Runde 🤩 Liebe Grüße aus Salzburg, Josef 🙋‍♂️

Kurs-Curriculum

Ein detaillierter Blick auf die Inhalte des Kurses.

Module 01.

Licht Grundlagen

  • 01 Licht Intro In diesem Kurs zum Thema Licht führt Matthias dich in die Grundlagen der Lichtgestaltung in der Fotografie ein. Er betont die Wichtigkeit von Licht, unabhängig von der verwendeten Kamera, und erklärt, dass es entscheidend ist, die richtige Lichtquelle zu nutzen. Matthias geht auf häufige Fragen ein, wie etwa die Notwendigkeit von Blitzgeräten oder Videolichtern, und verspricht, die Inhalte einfach und verständlich zu halten, ohne zu technisch zu werden. Der Kurs zielt darauf ab, dir zu helfen, bessere Fotos zu machen, egal ob es sich um Porträts, Landschaften oder Makrofotografie handelt. Du wirst ermutigt, aktiv Notizen zu machen und das Gelernte praktisch umzusetzen, um das Wissen zu festigen.
  • 02 Lichtstärke In diesem Video wird das Thema Licht in der Fotografie umfassend behandelt. Der Referent erklärt die grundlegenden Eigenschaften von Licht und deren Einfluss auf die Fotografie. Er betont, dass Licht eine essentielle Voraussetzung für gute Bilder ist und erläutert, wie Lichtquellen in Bezug auf Stärke, Entfernung und Größe wirken. Zudem wird darauf eingegangen, wie man durch geschickte Platzierung von Motiv und Hintergrund die Lichtverhältnisse optimieren kann. Der Referent gibt praktische Tipps zur Nutzung von natürlichem und künstlichem Licht und erklärt, wie man mit Blende und ISO-Werten die Lichtverhältnisse beeinflussen kann. Abschließend wird die Bedeutung von Licht für den Kontrast und die Schattenbildung in der Fotografie hervorgehoben.
  • 03 Lichthärte In diesem Video erklärt Matthias die Eigenschaften von Licht, insbesondere die Härte des Lichts und deren Einfluss auf die Fotografie. Er erläutert, dass Licht nicht nur Helligkeit, sondern auch Schatten erzeugt, und dass die Kontrolle über diese Schatten durch den Abstand und die Größe der Lichtquelle erfolgt. Matthias demonstriert, wie man zwischen hartem und weichem Licht unterscheidet und welche Auswirkungen dies auf die Schärfe und den Kontrast von Bildern hat. Er gibt praktische Tipps, wie man Lichtquellen optimal nutzen kann, um das gewünschte Ergebnis in der Fotografie zu erzielen, insbesondere bei Porträts und Landschaften. Zudem wird betont, dass es nicht nur harte und weiche Lichtquellen gibt, sondern auch Zwischenstufen, die für verschiedene fotografische Effekte genutzt werden können.
  • 04 Lichtrichtung In diesem Video wird die Bedeutung der Lichtrichtung beim Fotografieren erläutert. Der Sprecher demonstriert, wie verschiedene Lichtquellen, insbesondere Zimmerlampen, die Ausleuchtung von Personen beeinflussen können. Er erklärt, dass die Richtung des Lichts entscheidend ist, um Schatten zu steuern und ein ansprechendes Bild zu erzeugen. Dabei wird auf die Vorzüge von natürlichem Licht und die Verwendung von Lichtquellen aus verschiedenen Winkeln eingegangen. Der Sprecher betont, dass eine natürliche Lichtrichtung, die nicht frontal oder direkt von oben kommt, für Porträts und andere Motive vorteilhaft ist. Zudem wird auf die Herausforderungen eingegangen, die bei der Verwendung von Lichtquellen auftreten können, und es werden Tipps gegeben, wie man diese meistern kann, um interessante und ansprechende Fotos zu erstellen.
  • 05 Lichtfarbe In diesem Video wird die Bedeutung der Lichtfarbe in der Fotografie und Videografie ausführlich behandelt. Der Sprecher erklärt, wie verschiedene Lichtquellen unterschiedliche Farbtemperaturen erzeugen und wie diese die Bildqualität beeinflussen können. Er geht auf die Herausforderungen ein, die bei der Verwendung von natürlichem und künstlichem Licht auftreten, insbesondere in Bezug auf den Weißabgleich und die Hauttöne. Zudem wird erläutert, wie wichtig es ist, die richtigen Lichtquellen auszuwählen und wie sich Farben gegenseitig beeinflussen können. Der Sprecher gibt praktische Tipps, um Farbprobleme zu vermeiden und die besten Ergebnisse bei der Beleuchtung von Motiven zu erzielen.
  • 06 Licht lesen lernen In dieser Lektion zum Thema Lichtlesen zeigt Matthias, wie wichtig es ist, verschiedene Lichtsituationen zu erkennen und zu analysieren. Er gibt praktische Tipps und Strategien, um Inspiration für Licht-Setups zu finden und erklärt, wie man die Lichtquelle in Fotos identifizieren kann. Dabei werden sowohl künstliche als auch natürliche Lichtquellen betrachtet, und Matthias demonstriert, wie man durch das Studium von Bildern auf Plattformen wie Unsplash die Lichtverhältnisse und deren Auswirkungen auf die Fotografie besser verstehen kann. Er ermutigt die Zuschauer, selbst zu experimentieren und verschiedene Lichtquellen zu analysieren, um ihre fotografischen Fähigkeiten zu verbessern.
  • 07 Meine Setups In diesem Video zeigt Matthias, wie man Fotos unter verschiedenen Lichtbedingungen optimal aufnimmt. Er erklärt, wie wichtig es ist, sich auf unvorhersehbare Situationen vorzubereiten und Kompromisse einzugehen, um das Beste aus dem Moment herauszuholen. Anhand von Beispielen aus der Hochzeitsfotografie und anderen Bereichen demonstriert er Techniken wie das Fotografieren mit Gegenlicht und Mischlicht. Matthias betont die Bedeutung von manuellem Fotografieren und gibt Tipps zur Lichtsetzung, um natürliche und dynamische Bilder zu erzeugen. Er ermutigt die Zuschauer, selbst zu experimentieren und verschiedene Lichtquellen zu nutzen, um ihre Fotografie zu verbessern.

Gesamtlaufzeit: 1 Stunde 24 Minuten

Vorschaubild zum Kursmodul: natürliches Licht

Module 02.

natürliches Licht

  • 08 Intro In diesem Video begrüßt Matthias die Zuschauer im Bereich des natürlichen Lichts und erklärt, dass der Fokus auf diesem Thema liegt, während auch einige Aspekte des Kunstlichts behandelt werden. Er betont, dass es wichtig ist, mit der Theorie zu beginnen, da die praktischen Lektionen aufgrund des schlechten Wetters vorerst verschoben werden müssen. Matthias versichert den Zuschauern, dass sie viele Materialien und Beispiele finden werden, um sich auf das natürliche Licht vorzubereiten. Er ermutigt die Zuschauer, Geduld zu haben und sich zunächst auf das Kunstlicht zu konzentrieren, während sie auf sonnigere Tage warten. Schließlich kündigt er an, dass die nächste Lektion sich mit der Kontrolle des Sonnenlichts beschäftigt.
  • 09 Shooting planen In diesem Video geht es um die Planung von Fotoshootings unter Berücksichtigung des Sonnenlichts. Der Sprecher erklärt, wie wichtig es ist, den Stand der Sonne zu kennen, um optimale Lichtverhältnisse für die Fotografie zu schaffen. Er stellt verschiedene Apps vor, die dabei helfen, den Sonnenaufgang und -untergang sowie die Lichtverhältnisse zu planen. Dabei wird auf die Unterschiede zwischen Sommer- und Winterlicht eingegangen und Tipps gegeben, wie man die besten Ergebnisse erzielt. Der Sprecher betont die Bedeutung der Vorbereitung und der richtigen Zeitplanung, um die gewünschten Lichtverhältnisse zu erreichen und gibt praktische Ratschläge zur Nutzung der vorgestellten Apps. Zudem wird auf die goldene Stunde und die verschiedenen Dämmerungsphasen eingegangen, die für die Fotografie von Bedeutung sind.
  • 10 Mittagssonne In diesem Video erklärt Matthias, wie man mit den Herausforderungen des harten Lichts, insbesondere der Mittagssonne, beim Fotografieren umgeht. Er stellt verschiedene Strategien vor, um Schatten effektiv zu nutzen und die Belichtung zu optimieren. Zunächst wird die Technik des 'zu dunkel Fotografierens' erläutert, um mehr Dynamik in die Bilder zu bringen. Matthias betont die Wichtigkeit, die Lichtrichtung zu kontrollieren und das Licht geschickt zu lenken, um unerwünschte Schatten im Gesicht zu vermeiden. Er gibt praktische Tipps, wie man mit Hilfsmitteln wie Hüten oder Sonnenbrillen arbeiten kann, um die Lichtverhältnisse zu verbessern. Zudem wird darauf hingewiesen, dass nicht jeder Schatten ideal ist und dass man mit dem Weißabgleich nachjustieren kann. Abschließend ermutigt Matthias die Zuschauer, mit direktem Sonnenlicht zu experimentieren, um beeindruckende Fotos zu erzielen, auch wenn die Bedingungen herausfordernd sind.
  • 11 Sonnenuntergang / Gegenlicht In diesem Video geht es um die Kunst der Fotografie im Gegenlicht, insbesondere bei Sonnenuntergängen. Der Sprecher teilt seine persönliche Strategie, um das Licht optimal zu nutzen und beeindruckende Bilder zu erstellen. Er erklärt, wie man die Sonne geschickt verstecken kann, um eine schöne Lichtkante zu erzeugen, und gibt Tipps zur Verwendung von Reflektoren, um den Vordergrund aufzuhellen. Dabei wird betont, dass es wichtig ist, die Belichtung richtig zu treffen und kreativ mit der Umgebung umzugehen. Der Zuschauer wird ermutigt, verschiedene Techniken auszuprobieren und sich nicht von den Herausforderungen der Lichtverhältnisse abschrecken zu lassen.
  • 12 weiches Licht In diesem Video geht es um die Vor- und Nachteile des Fotografierens bei bewölktem Himmel und im Schatten. Der Sprecher erklärt, dass bewölkter Himmel oft als 'Cheat Code' angesehen wird, da er weiches Licht erzeugt, das für Porträts vorteilhaft ist. Dennoch weist er darauf hin, dass diese Lichtverhältnisse auch ihre Tücken haben können, wie z.B. einen Mangel an Kontrast und Schärfe. Der Vergleich von Bildern, die unter verschiedenen Lichtbedingungen aufgenommen wurden, verdeutlicht die Unterschiede in der Bildqualität. Der Sprecher ermutigt die Zuschauer, auch bei hartem Licht zu fotografieren, um kreativere und interessantere Ergebnisse zu erzielen. Letztendlich wird betont, dass weiches Licht nicht grundsätzlich schlecht ist, aber oft als weniger spannend empfunden wird.
  • 13 Bewölkt / Regen In diesem Video geht es um die Vor- und Nachteile des Fotografierens bei bewölktem Himmel und im Schatten. Der Sprecher erklärt, dass bewölkter Himmel oft als 'Cheat Code' angesehen wird, da er weiches Licht erzeugt, das für Porträts vorteilhaft ist. Dennoch gibt es auch Herausforderungen, wie die fehlende Lichtrichtung und den Mangel an Kontrast, die die Bildqualität beeinträchtigen können. Der Sprecher ermutigt dazu, auch bei hartem Licht zu fotografieren, um dynamischere und interessantere Bilder zu erzielen. Letztlich wird betont, dass es wichtig ist, die Lichtverhältnisse bewusst zu wählen, um die besten Ergebnisse zu erzielen.
  • 14 Fensterlicht In diesem Video wird das Thema Fensterlicht in der Fotografie behandelt. Der Sprecher erklärt, wie Fensterlicht als natürliche Lichtquelle genutzt werden kann, um beeindruckende Porträts zu erstellen. Er hebt hervor, dass Fensterlicht eine gerichtete Lichtquelle ist, die das Motiv optimal ausleuchtet, während der Hintergrund oft dunkel bleibt. Dies ermöglicht eine professionelle Ausleuchtung ohne ein Fotostudio. Der Sprecher gibt praktische Tipps, wie man Fensterlicht effektiv einsetzen kann, und ermutigt die Zuschauer, es auszuprobieren, da es kostengünstig und einfach umzusetzen ist. Zudem wird die Bedeutung eines geeigneten Raums für die Nutzung von Fensterlicht angesprochen.
  • 15 Mit einem Reflektor arbeiten In diesem Video erfährst du alles über die vielseitige Verwendung von Reflektoren in der Fotografie. Der Referent erklärt, dass Reflektoren nicht immer notwendig sind, aber in bestimmten Situationen helfen können, Lichtprobleme zu lösen. Er beschreibt die drei Hauptfunktionen eines Reflektors: Licht reflektieren, Licht abschatten und Licht diffundieren. Dabei wird erläutert, wie man den Reflektor richtig positioniert, um das beste Ergebnis zu erzielen. Zudem werden verschiedene Arten von Reflektoren vorgestellt, darunter silberne, weiße und goldene Varianten, sowie die Verwendung eines Diffusors, um das Licht weicher zu gestalten. Der Referent gibt praktische Tipps zur Anwendung und zeigt, wie man mit Reflektoren kreative Effekte erzielen kann.

Gesamtlaufzeit: 43 Minuten

Du bist nicht alleine!

Tausche dich mit anderen Teilnehmern aus

Auch nach dem Kurs bist du nicht allein. Unsere Community begleitet dich während des Kurses und darüber hinaus. Stell Fragen, teile Fotos/Videos und tausche dich mit anderen Fotografen und Filmern aus.

Du bist nicht alleine sondern kannst dich während und nach dem Kurs mit andern Teilnehmern austauschen.

Du hast noch Fragen? Ich habe Antworten!

Was ist im Kurs enthalten?
Der Kurs enthält Videolektionen, Übungs‑RAWs, Presets und Zugang zur Community. Du bekommst lebenslange Updates.
Für wen ist der Kurs geeignet?
Für Einsteiger und Fortgeschrittene, die ihre Bildbearbeitung in Lightroom (Classic, CC & Mobile) deutlich verbessern möchten.
Gibt es eine Geld‑zurück‑Garantie?
Ja — wenn du innerhalb der Garantiezeit nicht zufrieden bist, gibt es eine unkomplizierte Rückerstattung. Details auf der Kursseite.
Ich will den Kurs verschenken. Geht das auch?
Klar 😉
An der Kasse gibt es dazu eine Option. Ich brauche nur die Infos des Empfängers und kümmere mich dann um alles Weitere.
Ich habe noch gar keinen Blitz. Macht der Kurs trotzdem Sinn?
Absolut! Der Kurs ist perfekt, um Fehlkäufe zu vermeiden. Ich zeige dir genau, welche Optionen es gibt und was für deine Ziele sinnvoll ist, bevor du Geld ausgibst.
Brauche ich zwingend ein eigenes Fotostudio?
Auf keinen Fall. Ich selbst besitze kein dauerhaftes Studio. Im Kurs sind wir zwar in einem Mietstudio, um die Möglichkeiten zu zeigen, aber ich lege großen Wert darauf, dir zu zeigen, wie du auch mit minimalem Equipment (z.B. einem Aufsteckblitz im Wohnzimmer) professionelle Ergebnisse erzielst.
Ist der Kurs auf eine bestimmte Kameramarke ausgelegt?
Nein. Ich zeige zwar, was ich verwende, aber die Prinzipien von Licht sind universell. Du kannst das Gelernte mit jedem Blitzsystem und jeder Kameramarke umsetzen.
Geht es nur um künstliches Licht oder auch um die Sonne?
Mein Ziel ist, dass du *jedes* Licht beherrschst. Deshalb widmen wir uns ausführlich sowohl dem künstlichen Licht (Blitz) als auch dem natürlichen Licht mit vielen Praxisbeispielen.
Muss ich meine Kamera bereits im manuellen Modus bedienen können?
Es ist sehr empfehlenswert, besonders wenn wir mit Kunstlicht arbeiten. Das manuelle Bedienen macht das Fotografieren viel kontrollierbarer. Falls du hier unsicher bist, empfehle ich dir meinen Grundlagen-Kurs.
Kann ich die Licht-Techniken auch für Videos anwenden?
Ja. Obwohl der Fokus primär auf der Fotografie liegt, gibt es ein spezielles Modul zur Ausleuchtung von Videos. Die physikalischen Gesetze des Lichts gelten für beides, daher profitieren auch Filmer enorm.
Lerne ich auch Bildbearbeitung?
In diesem Kurs konzentrieren wir uns voll auf das Licht bei der Aufnahme. Für die Nachbearbeitung empfehle ich dir meinen separaten Lightroom-Kurs.

Vorschau auf den Kurs
Licht & Blitzen⚡️

Mein Dessous & Akt Setup im Fotostudio

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